29 mars 2009
James Mtume
Anciennement percussionniste et jazzman, James Mtume se lança dans la
musique contemporaine et le Funk
vers la fin des années 70's et devint l'un des plus grands producteurs et
compositeurs de ces deux styles pendant les années 80's.
Fils du grand saxophoniste de jazz Jimmy Heath, James était
joueur de conga et percussionniste. Il a travaillé, fait des concerts avec Miles Davis et fait des duos sur
des albums de Heath Brothers,
Sonny Rollins, Herbie Hancock, Joe Henderson, et Freddie Hubbard.
Le groupe Mtume,
c'est aussi la chanteuse accomplie Tawatha
Agee, le clavier Phil
Fields, et le bassiste Ray
Johnson. Ils ont été numéro 1 aux hits R&B avec
les albums Juicy Fruit pour Epic
en 1983 et numéro 2 en 1984 avec You, Me and He.
Ils ont travaillé avec le label Epic jusqu'à la fin des années 80's, puis
T.Agee partit chanter en solo en 1987.
Le dernier succès du groupe fut "Breathless" en 1986.
Mtume a aussi fait équipe avec un ancien musicien de jazz, Reggie Lucas, qui a également fait partie de la bande de M. Davis dans les 70's. Ils ont produit et/ou écrit pour plusieurs artistes tels que Stephanie Mills, Roberta Flack / Donny Hathaway, Phyllis Hyman, Gary Bartz, Sadane, Lou Rawls, Rena Scott et Eddie Henderson à la fin des années 70's. Le duo a travaillé sur le LP "In Search of the rainbow Seekers" pour Epic en 1980. Mtume travailla à son compte en tant que producteur avec plusieurs artistes dont Levert, Tyrone Brunson, Roy Ayers, Henderson, Tease et Sue Ann.
27 mars 2009
Marva Wright, la reine du blues de la Nouvell-Orléans
Elle
possède une voix puissante, imprégnée de gospel, et depuis qu'elle sait fait
connaître sur la scène louisianaise, dans les années 1980, elle a enchaîné les
collaborations avec Joe Cocker, Bobby McFerrin ou Harry Connick Jr.
A 40 ans,
Marva Wright a un timbre
de voix idéal pour chanter le blues dans les différents clubs de Bourbon Street. Et c'est dans le mythique Absinthe Bar, un club des années 1820, qu'un producteur la remarque.
Malgré
les nombreuses propositions venues des majors, Marva Wright est toujours restée fidèle à son label de La Nouvelle-Orléans
(Mardi Gras) et a continué à se produire dans les bars de sa ville.
26 mars 2009
the Sister Sledge
Ce groupe, formé à Philadelphie à la fin de l’année 1971, est composé de quatre sœurs : Deborah ("Debbie", "Debra") ; Joan ("Joni") ; Kim et Kathy Sledge.
Elles ont de 12 à 17 ans lorsqu'elles débutent en tant que choristes dans leur église locale, se faisant remarquer non seulement par leurs voix mais aussi par leurs charismes naturels.
Mama Never Told Me sort en 1973 et Love Don't You Go en 1974 mais se font remarquer timidement.
Sous l'impulsion de Bernard Edwards et Nile Rodgers, les fondateurs du groupe Chic, elles deviennent leurs choristes ainsi que pour Al Jarreau et c'est en 1979 que le groupe Sister Sledge décolle avec leur single We Are Family et l'album du même nom qui suivra avec des chansons devenues des standards du genre He's The Greatest Dancer (reprise en 1997 par Will Smith sous le nom de Gettin' Jiggy Wit It), Lost In Music et Thinking Of You.
D'autres tubes suivront en 1980: Pretty Baby, Got To Love Somebody, en 1981 avec les fameux All American Girls (qui sera samplé par Sex Bomb de Tom Jones) et My Guy et en 1983 avec l’album Smile, Dancing On The Jagged Edge et Frankie seront leurs derniers succès.
25 mars 2009
the Isley Brother
Ce groupe a débuté sa carrière à Lincoln Heights (Ohio - USA) au début des années 1950.
Depuis leurs premiers enregistrements en 1955, les quatre frères (O'Kelly, Rodolpho, Ronald et Vernon Isley) sont rester actifs dans des styles variés tels que le gospel, le doo-wop, le R&B, la soul, le funk, le rock and roll et le disco.
The Isley Brother et le groupe possède le record d'avoir placé un titre dans le Top 100 du Billboard magazine au moins une fois par décennie entre les années 1950 et les années 2000. Ils sont également l'un des groupes dont les titres sont les plus repris et samplés dans l'histoire de la musique.
23 mars 2009
Edwin Birdsong
Fils d'un pasteur, il baigne d'abord dans la musique gospel et intègre le Los Angeles Community Choir où il rencontre des artistes tels que
Billy Preston ou Merry Clayton. Il participe à la guerre du Viet-Nam, puis,
après un passage en Allemagne, part pour New York où il est notamment étudiant
de la Juilliard
School, en classe de composition. Organiste amateur de Jazz,
de Blues mais aussi de Fusion, de Funk et de Rock, Edwin Birdsong sort deux albums inspirés
par tous ces courants : What It Is (1971) et Supernatural
(1973). C'est surtout sa collaboration avec Roy Ayers qui lui apporte un peu de
célébrité, avec les chansons Running Away et Freaky Deaky.
Méconnu du grand public, Edwin Birdsong a collaboré avec de nombreux artistes
tels que Stevie Wonder. En 2001, le duo Daft Punk utilise Cola bottle baby
de Edwin Birdsong comme sample de base pour leur titre Harder, better, faster
stronger.
